Сотрудники БелИРО совершили виртуальную экскурсию в Третьяковскую галерею

Государственная Третьяковская галерея - один из крупнейших художественных музеев мира.

В 1851 году московский купец Павел Третьяков купил здание в Лаврушинском переулке, а через пять лет основал в нем музей русской художественной школы.

Первыми в коллекции появились  работы Николая Шильдера, Василия Худякова. Валентина Серова, Василия Перова, Василия Сурикова, Василия Поленова, Виктора Васнецова, Льва Лагорио, Михаила Клодта, Ивана Шишкина, Ильи Репина, Ивана Крамского, Исаака Левитана, Карла Брюллова и других художников.

В 1890 году меценат начал собирать древнерусское искусство и купил иконы из коллекции Ивана Силина.

В 1892 году Третьяков подарил свое собрание Москве, и уже через год галерею официально открыли для публичного посещения. До конца жизни меценат Третьяков оставался ее попечителем и расширял коллекцию.

В 1986–1995 годах основное здание в Лаврушинском переулке реконструировали. А через три года в здании Новой Третьяковки на Крымском Валу открылась первая постоянная экспозиция искусства XX века. На данный момент коллекция галереи насчитывает более 200 000 произведений и регулярно пополняется.

Галерея состоит из 13 корпусов и 62 залов, а также имеет 3 филиала.

Залы 1−7. Живопись и скульптура XVIII века.

Экспозиция начинается с работ художников и скульпторов XVIII столетия. Здесь произведения Ивана Никитина, Дмитрия Левицкого, Владимира Боровиковского, Федота Шубина, Ивана Мартоса и других знаменитых мастеров.

Залы 8−15. Живопись и скульптура первой половины XIX века.

Среди первых полотен этого периода картины Ореста Кипренского — в том числе знаменитый портрет Александра Пушкина.

Залы 16−31, 35−37. Живопись и скульптура второй половины XIX века.

В зале №16 начинается новая часть экспозиции — здесь выставлены картины и скульптуры мастеров второй половины XIX столетия. Здесь можно увидеть  работы Ивана Крамского, Ильи Репина, Василия Сурикова, Виктора Васнецова, а также произведения других живописцев и скульпторов той эпохи.

Врубелевские залы 32−34.

Экспозицию второго этажа завершают три зала, в которых выставлены работы Михаила Врубеля. 

 Залы 38−48. Живопись и скульптура рубежа ХIХ–ХХ веков.

Здесь можно познакомиться с пейзажами Исаака Левитана и Константина Коровина, а так же с работами одной из первых российских женщин-скульпторов — Анны Голубкиной, с портретной живописью Валентина Серова и Зинаиды Серебряковой,а так же увидеть неповторимые жанрово-исторические сцены Михаила Нестерова и русских красавиц Бориса Кустодиева.

Залы 49−54. Графика ХVIII — начала ХХ века.

Здесь находится выставка графических работ. Она постоянно обновляется — раз в полгода здесь выставляют новые произведения.

Зал 55. Сокровищница.

В отличие от всей остальной экспозиции, здесь представлены не картины и скульптуры, а изделия из золота, серебра и драгоценных камней: церковная утварь, оклады икон, книжные переплеты, ювелирные украшения разных эпох.

Залы 56−62. Древнерусское искусство.

Завершается экспозиция несколькими залами, в которых вы можете познакомиться с искусством Древней Руси. Прежде всего, это старинные иконы разных школ, которые опирались на византийские каноны письма. Здесь мы видим работы Феофана Грека, Андрея Рублева, Дионисия и других знаменитых и безымянных мастеров.